Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

All My Faith Lost… — Untitled

All My Faith Lost


Первый альбом All My Faith Lost… после 11-летнего перерыва можно назвать художественным во всех смыслах. Дело даже не в очевидных источниках вдохновения — работах таких художников, как Жоао Руас, Тара Макферсон, Николетта Чекколи и Рэй Цезарь, а в самом сюрреалистическом флере привычного аудитории темной сцены звучания ethereal/neoclassical.


Фолковое начало Violent Dreams II перетекает в мрачное около ambient сказание, которое на We All Die Sometimes становится лаконичной вкрадчивой балладой о неизбежном. Nymphs IV движется к канонам ethereal/darkwave, The Ice Princess — к более сентиментальному сочетанию darkwave/neoclassical. Keeping Time чуть «человечнее» в своем повествовании, но затем его эффектно сменяет задумчиво-мистический The Inconvenience Of Spirits. White Thread здесь как масштабное полотно в холодных безжизненных оттенках. Настроение клавишного произведения Awakening The Moon подхватывает классическое прочтение жанра darkwave — Flood. Cassandra закольцовывает композицию трек-листа dark folk веяниями, а потом идет своеобразный эпилог в виде The Night Is Calm.


Безымянное, но определенно нужное и важное для темной сцены и для того, что осталось от ethereal/darkwave музыки, возвращение в темный строй. 9/10



http://violanoir.com/music/all-my-faith-lost-untitled
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Интервью с Orplid: «Хвала Одину, мы никогда не добивались коммерческого успеха»

Neofolk дуэт Orplid стал уже своим, родным, ламповым, и дело тут не только в неудержимой любви Уве Нольте к русской культуре. Просто есть такое чувство, что Orplid был всегда, несмотря на взлёты и падения жанра, непростую обстановку вне сцены и прочие внешние факторы. Поэтому новость о выходе седьмого полноформатного альбома Deus Vult, релиз которого состоится 25 сентября на хорошо знакомом нам лейбле Prophecy Productions, получила такой широкий отклик. Мы решили узнать чуть больше подробностей про грядущую работу и немного побеседовали с Уве Нольте, который, как и прежде, отвечает за концепт, тексты и вокал в проекте Orplid.


ORPLID Deus vult


Почему в качестве названия альбома был выбран девиз крестоносцев? Нам всегда слышалась в нём некая обречённость. Их история была крайне неоднозначна (эпизоды с христианской Византией, языческой Прибалтикой, «жёлтый» крестовый поход, Крестовый поход детей), а то и вовсе трагична (например, большинство завоеваний крестоносцев в Средиземноморье были потеряны к 1291 году). Или вся суть как раз в трагедии? В идее жертвенности?


Уве Нольте: Название Deus vult призвано показать нашу решимость в защите традиций и культуры Запада. Мы художники и используем историю или культуру именно как художники, в своей палитре: имена, события и трагедии — это цвета, с помощью которых мы создаем наши словесные и звуковые картины. Мы не преследуем никаких тенденций и политически не ангажированы. Мы символисты и служим Вечному — насколько позволяет наш талант! Это главное, в чем мы черпаем вдохновение. Название Deus vult — это символ, которому мы обязаны. Это не приверженность христиан Богу, это ДА творчеству и любви к ближнему. За процветание Запада. Мы хранители его ценностей. Deus vult!



Поддерживаете ли вы отношения с кем-то из коллег по неофолковой сцене? И, если да, то как вам удаётся сглаживать политические разногласия? Ведь среди неофолк-групп есть как христиане, так и неоязычники, как милитаристы, так и пацифисты, как правые, так и левые.


Уве Нольте: У нас нет художественной привязки с конкретной сценой. К тому же мы эстеты, а не идеологи. Это означает, что мы не отбираем людей по политическим или религиозным соображениям. Нас интересует отдельный человек и его конкретная сила: охотник из племени масаи или инуитов, безусловно, более вдохновляет, чем сытый немецкий профессор, который знает все, но у которого нет огня в глазах. Огонь! Огонь — это то, что мы хотим. Мы должны быть возбуждены европейской трагедией. Мы хотим истины. Нам плевать на какие-либо субкультурные сцены и их игры!


Какие у вас мысли по поводу восточноевропейской неофолк-сцены? Нравятся ли вам какие-нибудь российские, украинские, белорусские группы?


Уве Нольте: Ни для кого не секрет: я безумно люблю красоты и культуру России. Долгое время мне довелось жить в Ширяево (село под Самарой) недалеко от дома-музея Ильи Репина. Каждый день устраивались концерты любителей и музыкантов. Люблю русскую народную музыку. Когда звучат первые звуки, мое немецкое сердце плачет. Русская народная душа — песнь звонкая. В ней слились боль, гордость и величие нации. Россия — последний бастион на закате мира, и ее музыка — идеальный саундтрек для этой благородной миссии. По России я путешествовал с некоторыми группами. Я очень полюбил Majdanek Waltz и, конечно же, Moon Far Away с моим братом по крови Алексеем Шептуновым. Надеюсь, мы все скоро увидимся в царской империи!


Откуда такая страсть к немецкому романтизму? Насколько немецкий романтизм актуален в наши дни, есть ли ему что сказать нашим современникам? Возможно, это связано с ростом консервативных настроений?


Уве Нольте: В начале своей творческой деятельности я был так прямолинеен и жесток, создавал деструктивные или нигилистические произведения. Это нормально, когда ты молод и зол и никакая система не вписывается в твой внутренний хаос. Ты хочешь провоцировать и привлекать внимание. Большинство художников застревают в этой инфантильной фазе, например, Rammstein или Мадонна. Деньги и успех делают их рабами своих клише. Хвала Одину, мы никогда не добивались коммерческого успеха. Наша слава придет после смерти. Это лучший исход для искусства. Вы остаетесь искренним и верным путеводной звезде своего стремления. Мы романтичны — и это хорошо! Мы не консервативны. Напротив. Романтика — это ответ на разрушение мира. Романтика спасает будущее. Романтика прогрессивна!


Неофолк тесно ассоциируется с акустической гитарой в качестве ведущего инструмента. Эта формула хорошо себя зарекомендовала, но возможно ли внести какое-то разнообразие? Или именно такое звучание – истинное звучание Orplid?


Уве Нольте: Нам нравится экспериментировать и пробовать новое. Для нас неофолк означает сохранение традиций, вдохновение в них для новой жизни. Гитаристы, которые сидят у костра и всегда играют одни и те же песни, – довольно, это не наша миссия. Мы же хотим навести мосты. От старины к классике… и в будущее.


Русским слушателям наверняка интересно будет узнать, о чём ваша песня Madonna von Stalingrad? Речь идёт о том самом рисунке Курта Ройбера на оборотной стороне советской географической карты? У нас о нём был снят документальный фильм. Удалось ли вам его посмотреть?


Уве Нольте: Нет, я не смотрел этот фильм. Спасибо за информацию — посмотрю. Мой текст был написан после поездки в Волгоград. Я видел могилы немецких солдат на Мамаевом кургане. Там были возложены цветы. Я был счастлив увидеть эту картину. Русский народ знает: он боролся против фашизма, а не против Германии. У немецких солдат тоже есть матери, братья, сестры и дети, они были жертвами и героями… и заслужили эти цветы. Уважайте русских, у них хватает широты души, чтобы понять все нюансы. В Германии не берегут могилы собственных солдат. Немцы больны западной чумой. Они ненавидят себя. У них нет души. Материализм и безбожие разрушили все. Только Россия может спасти Германию — и наоборот. Мы братья! Таким образом, Мадонна Сталинграда — символ победы над богохульством и войной:


Сталинградская мадонна


Дай благословенье,

Не оставь в огне,

В этот час последний,

Что остался мне.


Далеко посмел я

На восток зайти.

Мой кинжал ржавеет,

Хлеба не найти.


Сковывает холод,

Время — тяжкий груз.

Я — его осколок,

В нём и растворюсь.


Кровью истекая

Я лежу и вот

Потерял сознанье,

Жду, что Смерть придёт.


Я себя прикончить

Не могу сейчас:

Больше нет патронов,

Стрельнуть ещё раз.


Память дней счастливых

Милой стороны…

Вкруг меня разрывы,

Вой и грязь Войны.


Смерть, явись скорее,

Веки мне прикрой.

Покорюсь тебе я

И уйду с тобой.


Будь мила со мною,

Руку дай в пути.

Одари покоем,

Что не смог найти.


Вопрос, который я задаю всем в интервью в последнее время. Как пандемия повлияла на вашу жизнь и ваше творчество? Есть ли у вас источник вдохновения в этой глобальной ситуации? И если с живыми выступлениями всё более-менее понятно (переносы, отмены), то внесло ли это свои коррективы в даты выхода Deus Vult?


Уве Нольте: Кризис — всегда хорошее время для художника. Я много сделал за это время. Природа тоже научилась снова дышать. В Германии нас все равно никогда не увидят на сцене. Мое искусство — табу в Германии. Моя аудитория в России.


Когда ситуация нормализуется, планируете ли вы визиты в Россию? Как я понимаю, у вас здесь много друзей и бурная культурно-просветительская деятельность.


Уве Нольте: (по-русски) Конечно! Мне обязательно нужно поехать в Россию. Я только там могу дышать. Солнце встает на восточной стороне. Мне всегда хотелось жить в России. Я езжу туда каждый год. Я потерял сердце в этой стране, и однажды я хочу, чтобы меня похоронили на берегу Волги, в Ширяево. Но до этого я хочу провести много выставок и концертов в России. Организаторы в сферах культуры и меценаты могут связаться со мной: www.noltex.de


http://violanoir.com/music/interview-with-orplid-thanks-to-odin
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Дайджест 27.09.2019


  • Один из ярких synthwave-проектов Destryur, «отличившийся» в начале этого года выходом убойного во всех смыслах сингла Cannibal Girls, уже успел записать кавер на хит Роба Зомби Dragula и подготовить лонгплей Panic, который выйдет совсем скоро — 1 октября.


a0525973683_10



  • Plague Called Humanity — чешские мастера смешать EBM и краст-панк — показывают EP Anarchy и в скором будущем обещают альбом.


Plague Called Humanity



  • Chrome Corpse анонсировали Anything That Moves. Даты неизвестны.


Chrome Corpse



  • Freakangel готовят ремиксовый What The Ghost Became к выходу 31 октября на Digital World Audio.


Freakangel



  • Faderhead возвращается с новым релизом Asteria 4 октября на лейбле Not A Robot Records.


Faderhead



  • 18 октября на Sonic-X выйдет HA[A]RPDestroyer [EP].


HAARP



  • Лонгплей Janosch MoldauHost будет доступен для прослушивания 22 ноября.


Janosch Moldau



  • Третий альбом AlienareNeverland — выйдет 3 ноября.


Alienare



  • Японский coldwave проект Nao Katafuchi представит второй альбом Stahlgrau 4 октября на Castle Records/Kernkrac/TONN Recordings.


Nao Katafuchi



  • Davey Suicide назначил новый альбом Rock Ain’t Dead на январь 2020 года. Лейбл тот же — Out Of Line.


Davey Suicide



  • Группа экс-вокалиста Mushroomhead Уэйлона Ривиса A Killer’s Confession выпустит The Indifference Of Good Men 18 октября на WakeUp! Music.


A Killer's Confession



  • Успешный и известный на темной сцене коллектив Bestial Mouths покажут Inshroudss 28 октября на Rune & Ruin Records. Спродюсировал EP Алекс ДеГрут (Zola Jesus).


Bestial Mouths



  • Неожиданная, но крайне приятная новость — после долгой паузы Black Heaven представят свой седьмой альбом Suicide Songs. Релиз 29 ноября на darkTunes.


Black Heaven



Heartlay



  • Отечественный industrial metal коллектив Spiraller выпустит альбом «Другие» 19 ноября.


Spiraller



  • Clawfinger осчастливят публику EP Tear You Down 4 октября.


Clawfinger



  • 2-й сольник вокалиста Letzte Instanz Holly LooseMemoria — будет доступен 29 ноября.


Holly Loose



  • Leding в третий раз порадуют лонгплеем. The Invisible Man появится 16 ноября.


Leding



  • Дебютный релиз deathrock коллектива New Skeletal Faces — Celestial Disease — выйдет 31 октября. Отпразднуйте Хеллоуин правильно.


New Skeletal Faces



  • Второй альбом Black Ferns Devices — увидит свет 25 октября на Northern Light Records.


Black Ferns



  • Сайд-проект German Army Final Cop ‎презентует EP A Structure Of Violence 23 октября на Clan Destine Records.


Final Cop



  • Живые легенды Nick Cave & The Bad Seeds выпустят 17-й альбом Ghosteen 4 октября.


Nick Cave And The Bad Seeds



  • Waltari анонсируют 15 лонгплей синглом, посвященным «поколению нулевых, которое воспитано на построке, но уже не помнит и не знает, что такое истинный рок» и прочему старческому брюзжанию. Релиз состоится где-то в 2020 году на Rodeostar Records.


Waltari



  • Eleine опубликуют EP All Shall Burn 22 ноября на Black Lodge Records.


Eleine



  • 1 ноября выйдет примечательный релиз — новый альбом пианиста Дастина О’Хэллорана и электронщика Адама Уилци (Stars Of The Lid), вдохновлённый картинами шведской художницы Хильмы аф Клинт – участницы оккультно-мистического содружества «Пять».


A Winged Victory For The Sullen



  • И на эту дату назначен другой эмбиент-релиз Yann NovakSlowly Dismantling. На обложке изображены руины сгоревшего отеля «Вашингтон», с 70-х по 90-е годы служившего пристанищем для представителей ЛГБТ-сообщества в Мэдисоне.


Yann Novak



  • Христо Господинов 1 октября на Cryo Chamber представит новый альбом ShrineQuintessence, посвящённый натурфилософскому учению о пяти стихиях.


Shrine



  • 22 октября на Latency состоится выход шестого альбома иранского перкуссиониста-виртуоза Мухаммада Резы Мортазави, название которого Ritme Jaavdanegi переводится как «ритм вечности».


Mohammad Reza Mortazavi


http://violanoir.com/news/digest-27-09-2019
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Ordo Rosarius Equilibrio - Let's Play [Two Girls & a Goat]

Ordo Rosarius Equilibrio


Насколько двухтомный Vision:Libertine показался нам вдумчивым шедевром, настолько Let’s Play кажется легкомысленным и игривым. Но! Let’s Play создавался 7 лет, а вот Libertine внезапно вырос из EP. И вот от этого факта как-то не по себе. Тем не менее Let’s Play представляет совершенную форму нынешнего Ordo Rosarius Equilibrio — это и neofolk, аpocalyptic pop, и перфоманс, и снафф-порно в одном сосуде. И своя философия происходящего, конечно же.


С классической для самих же себя Forty years after Null (There’s no Answer to the Riddle) ORE начинают акт. Задающий темп всему здесь Two Girls and a Goat (I never knew….) — торжественный марш прямиком в martial industrial пропасть. Evil wears a Mask with your Name меняет место действия на более чувственную преисподнюю, иной мир, с иным симфоническим звучанием. I met Jesus in a Dream со стигматами в виде клавишных — один из запоминающихся, ключевых треков релиза. Let’s Play said the Rose to the Goat рассказывает свою историю в tribadistic porno pop тонах, а затем резко меняет цветовую гамму на This is Life this is War в сочетании с martial industrial/аpocalyptic pop. И здесь мы плавно, но уверенно переходим к самой «кровавой» части альбома. И к самой фолковой.


This Knife will steal you Heart — Let’s waken the Judas in you — блюзовая тоска на новый, более жестокий и мистический лад. Вкрадчивые откровения на тему There’s no Pride Love is dead, сменяются фантасмагорическим грехопадением Anoint me with Vomit, and desecrate my Beliefs и подчеркиваются созерцательно-отрешенным и трагичным до оцепенения There’s a Chalice with my Semen (and another with my Blood). Очередная dark folk притча Who is born to rule the World? находит свою мораль в Ménage à Trois — There is nothing to regret. А The Hierophant & The Devil (You taste like Innocence, and broken Dreams) громко, монументально, пугающе и зловеще подводит черту.


Что же до «белых китов» и «жестоких любовников» — безусловно, в этой главе ORE есть и вечность, и истинное зло в этой вечности, и самая жертвенная любовь, и самая испепеляющая ненависть. Но, очевидно, за 7 лет Томас так отшлифовал каждую деталь, что теперь слушателя слепит их сияние, и сложно рассмотреть отдельные сцены вне контекста. 8/10


http://violanoir.com/music/ordo-rosarius-equilibrio-lets-play-two-girls-a-goat
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Grendel - Ascending The Abyss

Grendel


Новая глава от нового Grendel, которая сплошь состоит из хитов и запоминающихся треков, как и Age Of The Disposable Body. Но в отличие от предшественника, Ascending The Abyss усиливает динамику, переходит от дистопической драмы к future pop экшену.


Ascension кинематографически открывает релиз — красиво и эпично. Brace The Storm сразу демонстрирует все мощности лонгплея — от future pop лирики, до synth rock самобытности. Тревожный Caught In The Middle перекликается с retro wave и dark synth, Cloak & Dagger отличают размеренность и созерцательность, пронизанная sci-fi атмосферой и своей собственной мифологией. Bitter Tide вновь берет свое скоростью и мощностью — synth rock гимн как он есть. Fire & Light переливается всеми своими оттенками, делая упор на future pop/synth pop составляющую. Glass Under Feet происходит в других декорациях — почти в темпе и настроении industrial metal, но с более сглаженными углами. Purpose подогревает градус до electro industrial с -wave деталями, Falling Back вновь возвращает слушателя к основной стилистике лонгплея. И outrun финал в виде Northern Line.


Ascending The Abyss — определенно один из лучших релизов этого года, достойное и долгожданное продолжение истории Grendel. И оно целиком отправляется в наш личный трек-лист/саундтрек этого лета. 8/10



http://violanoir.com/music/grendel-ascending-the-abyss
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Moon Far Away – Athanor Eurasia

a0291401056_10


Гармоничный союз из прагматичного западного трендового неофолка и «субарктического» фольклора, состоящий сразу из нескольких культурных традиций, их уникальной самобытности, — таким видится пятый полноформатный альбом Moon Far Away – Athanor Eurasia.


Неспешный и нейтральный The Song Of The Five Lakes Watermill — как начало всех начал. А уже d The Blank Flag Of The Europe представляет собой каноничный martial industrial/neofolk c обязательными стенаниями по Европе. Napadi, Rosa разбавляет все это простой, первозданной мистикой обычного звучания Moon Far Away, Polia Vy, Polia продолжает это как национальную экзистенциальная трагедию, Lubila Menja Mat, Obozhala — чистое «движение», эйфория, энергия и запал народного фольклора. Dva Lazyrja — притча-хоррор в dark folk тонах одновременно с современным звучанием и вневременным значением, посылом. Интересный во всех смыслах трек. The Blueberry song — dark folk баллада с блюзовой тоской нужной терпкости, Intersymbolism — меланхоличное и строгое произведение в монохромных цветах, а Ostavaisja Bely, Knjaz — очередная небольшая бытовая зарисовка из народных преданий. И, конечно же, гимн Celebrate! Совместная работа Тони Уэйкфордом из Sol Invictus обязана быть одой радости и жизни. Во всяком случае — звучит она именно так.


Особенный лонгплей, где сочетается, казалось бы, несочетаемое и открывается новое в, казалось бы, уже широко изученном. Moon Far Away в очередной раз превзошли себя. 9/10



http://violanoir.com/music/moon-far-away-athanor-eurasia
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Luna 13 - G​.​O​.​A​.​T Witch

a1329007354_10


Новая работа проекта Luna 13, которая вышла на Cleopatra Records. G​.​O​.​A​.​T Witch продолжает музыкальный концепт проекта Black Metal/Bass Music, находясь одновременно в dark electro, industrial metal и horror synth мирах и играя по их правилам. Mater Daemonorium преисполнен кровавой оккультной и олдскульной мистики 90-00-х. Devils Wrath преобразует ее electro industrial перфоманс — мрачный, водевильный и жуткий в своей экспрессивности.



The Satanic Christ, несущий в себе черты horror synth, разряжается в цикличность aggro industrial, Burn The Church Down — адская смесь black metal аутфитов, dark electro и noise музыки. Chop You To Pieces просверлит в вас пару дырок, а Drown сведет с ума незатейливой мелодией из старинной шкатулки. Torn Head завершает перфоманс тем же липким ядовитым сиропом из dark electro/industrial/noise/horror synth.


Интересный релиз, в котором сочетаются и новые тренды, и нечто сугубо жанрово-олдскульное, с большим заделом именно на визуальную часть, что делает из проекта Luna 13 полноценное хоррор-шоу в лучших традициях постмодернизма. 7/10



http://violanoir.com/music/luna-13-goat-witch
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Die Form - Psychic Poison EP

a1554871811_10


Наверное, я сейчас скажу самую распространенную вещь по отношению к Die Form, но все-таки. Die Form — это не просто музыкальный проект, это явление, художественный акт, который за 40 лет ни разу не изменил своей концепции. Уж не знаю, как они смогли пройти сквозь время. И еще более поразительно, что при всех заслугах, при том факте, что Филиппа Фишо и Элиан П. уже давным давно все всем доказали, они создают такие шедевры, как Psychic Poison.


«Нам не нужен Бог, чтобы думать. Нам не нужен Бог, чтобы убить». Psychic Poison — это 5 логических частей. Первая — это оригинальный трек Psychic Poison 1 (Night Fever) — вещь на стыке minimal synth, обновленного new wave. Если говорить о всяческих вейвах, то при желании тут можно услышать и остро актуальные synthwave/retrowave, но акцентирования здесь на них нет. Вторая — Submission Mix — делает Psychic Poison более абстрактным и близким к industrial-жанру, в то время как Mental Terror Mix несколько приземлен, за счет привычного для публики обращения к dark electro. Четвертая часть — Psychic Poison 4 (Kobol Mix) представляет олдскульный EBM. И завершает произведение Equinoxia (Mix III) — чистый Die Form, чистый экстаз, чистый авангард. Для меня именно Equinoxia является основополагающим треком данного EP. Именно в нем вся истина и душа.


На самом деле, любой релиз Die Form очень сложно описать, объяснить — любой анализ или обзор будет неполным по определению. Это тот материал, который построен на полутонах, на тонких материях. Даже спустя 40 лет для Die Form сложно выбрать подходящие термины и образы. Поэтому давайте будем считать вышеизложенное больше новостным сообщением. 9/10


http://violanoir.com/music/die-form-psychic-poison-ep
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Капитан Ненавидит Море — Портрет Покойного. 1 часть

TaBCnkzrnsE


Служители культа русского некрореализма и представители металлургического постпанка Капитан Ненавидит Море представили новый альбом. Точнее, его первую часть. И ощущения от нее весьма неоднозначные. Именно тот сугубо КНМ-саунд проявляется к третьему треку — монотонный, холодный, пронизывающий, почти дарк-эмбиентовый запал с милитаристскими, социальными темами в лирике. А вот «Чёрная лента» и «По закону» рассказывают слушателю о другом КНМ. Черная лента станет одним из самых видных треков, благодаря своим бодрым риффам, общей звенящей динамике звучания, понятному построению, а главное — мотивом «Давай никогда больше не улыбаться». Я уже хотела отметить переход КНМ от явных образов к более абстрактным формам, как в конце трека мегаизвестная фраза «ни днем, ни ночью не замирает мерное, как накат морских волн, движение на улицах, примыкающих к Дому союзов” расставила все на свои места. КНМ все так же черпают вдохновение из нашей истории, точнее, с ее мрачной, неприглядной стороны. В треке «По закону» есть некое утяжеление саунда, он весьма металлизирован, агрессивен (обычно КНМ задействуют другой эмоциональный фон), но при этом все еще атмосферен. «Окопы и могилы» и «Через кровь» — уже тот КНМ, который мы знаем и помним. С пульсирующей бас-линией, сырыми, как кладбищенская земля риффами, и воспеванием в свое время невоспетых героев в шинелях без знаков отличий. 9/40 протекает с тем же настроением и звучанием, но здесь есть и стилистические колебания в сторону актуального ныне неофолка, а в тексте — обращение к клерикальным темам.


В целом первая часть Портрета Покойного получилась многообещающей и демонстрирующей новые грани творчества КНМ. Ждем вторую часть. А обитатели обеих столиц нашей Родины могут посетить презентацию этого альбома. Столица фактическая получит благой и степенный концерт, где «Капитана» поддержат легенды русской post-punk музыки — группа Мать Тереза, а в столице культурной добавится специальный гость: disco-punk проект никого нет дома — ретро-флер из 90-х и VHS-романтика прилагаются. Подробности здесь: vk.com/knm_msk_spb

7/10


http://violanoir.com/music/kapitan-nenavidit-more-portret-pokoynogo-1-chast

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/KNM-review.html
Gong Gang Gong De Do Gong De Laga Raga

Hurts – Lights

Новый полноформатник Hurts – Surrender выйдет уже совсем скоро, 9 октября, а пока дуэт презентовал публике замечательное видео Lights. Замечательно оно тем, что представляет из себя очень удачное сочетание эстетики диско-гламура и треша, красивой картинки и хореографии, интересной концепции и симпатичных действующих лиц.



По визуальной составляющей это, как встреча видео Mylene Farmer — Sans logique и Tiamat — Brighter Than The Sun в баре из фильма «Криминальное чтиво». В плане эмоциональности здесь есть весь спектр чувств – от эйфории до безысходности, от ярости до меланхолии, от влюбленности до недоверия. Алые тона, лучи, тени, вспышки, огни. Немного сюрреализма и бреда, но при этом все происходящее логично донельзя.


Что касается трека – Hurts начали звучать «теплее» и стали чуть ближе широкой аудитории. Незамысловатый IDM, немного синта, электроклеша, немного коммерческого звучания – все в меру и в разы спокойней, чем первый сингл с Surrender — Some Kind of Heaven (но именно этим безудержным позитивом и пафосом Some Kind of Heaven и подкупает). 9/10


http://violanoir.com/music/hurts-lights

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/HURTS-LIGHTS-review.html